CONTEMPORARY CLASSICAL MUSIC - RADio CAPrice

Академическая музыка XX века (1900–2000) отличалась разнообразием стилей без единого преобладающего течения. На рубеже XIX–XX веков европейская традиция вступила в позднеромантизм, представленный Малером, Штраусом и Сибелиусом, одновременно во Франции развивался импрессионизм Дебюсси и Равеля. Главным нововведением стал отказ от традиционной тональности: Шёнберг открыл атональную музыку в Вене, позже изобрел додекафонию, которую развивали Берг, Веберн и Булез. После Первой мировой войны композиторы обращались к прошлому, создав неоклассицизм (Стравинский, Прокофьев, Хиндемит). Итальянские авторы развивали футуризм и «музыку машин» (Антейл, Мосолов), расширяя музыкальный словарь микротоновой музыкой.

С 1940–1950-х годов технологические достижения привели к появлению конкретной и электроакустической музыки (Шеффер, Берио, Булез), а также спектральной музыки (Гризе, Мюрай). С начала 1950-х Джон Кейдж внедрил случайность и экспериментальную музыку, процессная музыка и минимализм (Штокхаузен, Райх) опирались на повторяющиеся паттерны. На развитие направлений влияли культурные тенденции: примитивизм (Стравинский, Прокофьев), модернизм (Шостакович), национализм (Айвз, Гершвин), народная музыка и джаз. В последней четверти века доминировали эклектика и полистилизм, появились новая сложность и новая простота.